Довлатов Сергей. Бывальщина
Самое большое несчастье моей жизни – гибель Анны Карениной.
Из записных книжек
– Напечатали рассказ?
– Напечатали.
– Деньги получил?
– Получил.
– Хорошие?
– Хорошие. Но мало.
Брат спросил меня:
– Ты пишешь роман?
– Пишу, – ответил я.
– И я пишу, – сказал мой брат, – махнем не глядя?
Однажды меня приняли за Куприна. Дело было так. Выпил я лишнего. Сел тем не менее в автобус. Еду по делам. Рядом сидела девушка. И вот я заговорил с ней. Просто чтобы уберечься от распада. И тут автобус наш минует ресторан «Приморский», бывший «Чванова». Я сказал:
– Любимый ресторан Куприна!
Девушка отодвинулась и говорит:
– Оно и видно, молодой человек. Оно и видно.
Лениздат напечатал книгу о войне. Под одной из фотоиллюстраций значилось: «Личные вещи партизана Боснюка. Пуля из его черепа, а также гвоздь, которым он ранил фашиста…» Широко жил партизан Боснюк!
В молодости Битов держался агрессивно. Особенно в нетрезвом состоянии. И как-то раз он ударил поэта Вознесенского. Это был уже не первый случай такого рода. Битова привлекли к товарищескому суду. Плохи были его дела. И тогда Битов произнес речь. Он сказал:
– Выслушайте меня и примите объективное решение. Только сначала выслушайте, как было дело. Я расскажу, как это случилось, и тогда вы поймете меня. А следовательно – простите. Потому что я не виноват. И сейчас это всем будет ясно. Главное, выслушайте, как было дело.
– Ну, и как было дело? – поинтересовались судьи.
– Дело было так. Захожу в «Континенталь». Стоит Андрей Вознесенский. А теперь ответьте, – воскликнул Битов, – мог ли я не дать ему по физиономии?!
Романс Сергея Вольфа:
«Я ехала в Детгиз, я думала – аванс…»
Вольф говорит:
– Недавно прочел «Технологию секса». Плохая книга. Без юмора.
– Что значит – без юмора? При чем тут юмор?
– Сам посуди. Открываю первую страницу, написано – «Введение». Разве так можно?
Молодого Евтушенко представили Ахматовой. Евтушенко был в модном свитере и заграничном пиджаке. В нагрудном кармане поблескивала авторучка. Ахматова спросила:
– А где Ваша зубная щетка?
Вышел из печати том статей Наврозова. Открываю первую страницу: «Пердисловие».
Писателя Воскобойникова обидели американские туристы. Непунктуально вроде бы себя повели. Не явились в гости. Что-то в этом роде. Воскобойников надулся:
– Я, – говорит, – напишу Джону Кеннеди письмо. Мол, что это за люди, даже не позвонили.
А Бродский ему и говорит:
– Ты напиши «до востребования». А то Кеннеди ежедневно бегает на почту и все жалуется: «Снова от Воскобойникова ни звука!..»
Яша Фрухтман взял себе красивый псевдоним – Дубравин. Очень им гордился. Однако шутники на радио его фамилию в платежных документах указывали: «Дуб-раввин».
По радио объявили: «На экранах – третья серия „Войны и мира“. Фильм по одноименному роману Толстого. В ходе этой картины зрители могут ознакомиться с дальнейшей биографией полюбившихся им героев».
Отправил я как-то рукопись в «Литературную газету». Получил такой фантастический ответ:
«Ваш рассказ нам очень понравился. Используем в апреле нынешнего года. Хотя надежды мало. С приветом – Цитриняк».
Степень моей литературной известности такова, что, когда меня знают, я удивляюсь. И когда меня не знают, я тоже удивляюсь. Так что удивление с моей физиономии не сходит никогда.
Рассказывали мне такую историю. Приехал в Лодзь советский министр Громыко. Организовали ему пышную встречу. Пригласили местную интеллигенцию. В том числе знаменитого писателя Ежи Ружевича. Шел грандиозный банкет под открытым небом. Произносились верноподданнические здравицы и тосты. Торжествовала идея польско-советской дружбы. Громыко выпил сливовицы. Раскраснелся. Наклонился к случайно подвернувшемуся Ружевичу и говорит:
– Где бы тут, извиняюсь, по-маленькому?
– Вам? – переспросил Ружевич. Затем он поднялся, вытянулся и громогласно крикнул:
– Вам? Везде!
Помню, раздобыл я книгу Бродского 64-го года. Уплатил как за библиографическую редкость приличные деньги. Долларов, если не ошибаюсь, пятьдесят. Сообщил об этом Иосифу. Слышу:
– А у меня такого сборника нет.
Я говорю:
– Хотите, подарю вам?
Иосиф удивился:
– Что же я с ним буду делать? Читать?!
Бахчанян предложил название для юмористического раздела в газете: «Архипелаг Гуд Лак!»
Вайль и Генис ехали сабвеем. Проезжали опасный, чудовищный Гарлем. Оба были сильно выпившие. На полу стояла бутылка виски. Генис курил. Вайль огляделся и говорит:
– Сашка, обрати внимание! Мы здесь страшнее всех!
Якобсон был веселым человеком. Однако не слишком добрым. Об этом говорит история с Набоковым. Набоков добивался профессорского места в Гарварде. Все члены ученого совета были – за. Один Якобсон был – против. Но он был председателем совета. Его слово было решающим. Наконец коллеги сказали:
– Ну и что? – удивился Якобсон. – Слон тоже большое животное. Мы же не предлагаем ему возглавить кафедру зоологии!
Какой-то американский литературный клуб пригласил Андрея Вознесенского. Тот читал стихи. Затем говорил о перестройке. Предваряя чуть ли не каждое стихотворение, указывал: «Тут упоминается мой друг Аллен Гинзберг, который присутствует в этом зале!» Или: «Тут упоминается Артур Миллер, который здесь присутствует!» Или: «Тут упоминается Норман Мейлер, который сидит в задних рядах!» Кончились стихи. Начался серьезный политический разговор. Вознесенский предложил – спрашивайте. Задавайте вопросы. Все молчат. Вопросов не задают. Тот снова предлагает – задавайте вопросы. Тишина. Наконец поднимается бледный американский юноша. Вознесенский с готовностью к нему поворачивается:
– Прошу вас. Задавайте любые, самые острые вопросы. Я вам отвечу честно, смело и подробно.
Юноша поправил очки и тихо спросил:
– Простите, где именно сидит Норман Мейлер?
В Нью-Йорке гостил поэт Соснора. Помнится, я, критикуя Америку, сказал ему:
– Здесь полно еды, одежды, развлечений, и – никаких мыслей!
Соснора ответил:
– А в России, наоборот, сплошные мысли. Про еду, про одежду и про развлечения.
Приехал из Германии Войнович. Поселился в гостинице на Бродвее. Понадобилось ему сделать копии. Зашли они с женой в специальную контору. Протянули копировщику несколько страниц. Тот спрашивает:
– Ван оф ич? (Каждую по одной?)
Войнович говорит жене:
– Ирка, ты слышала? Он спросил: «Войнович?» Он меня узнал! Ты представляешь? Вот это популярность!
Вышел я из больницы. Вроде бы поправился. Но врачи запретили мне пить и курить. А также настоятельно рекомендовали ограничивать себя в пище. Я пожаловался на все это одному знакомому. В конце говорю:
Знакомый отвечает:
– Ну, это пока зрение хорошее…
Когда мы что-то смутно ощущаем, писать вроде бы рановато. А когда нам все ясно, остается только молчать. Так что нет для литературы подходящего момента. Она всегда некстати.
Бог дал мне именно то, о чем я всю жизнь его просил. Он сделал меня рядовым литератором. Став им, я убедился, что претендую на большее. Но было поздно. У Бога добавки не просят.
Читать книгу Бывальщина
— 1 —Самое большое несчастье моей жизни – гибель Анны Карениной.
Из записных книжек
– Напечатали рассказ?
– Напечатали.
– Деньги получил?
– Получил.
– Хорошие?
– Хорошие. Но мало.
Брат спросил меня:
– Ты пишешь роман?
– Пишу, – ответил я.
– И я пишу, – сказал мой брат, – махнем не глядя?
Однажды меня приняли за Куприна. Дело было так. Выпил я лишнего. Сел тем не менее в автобус. Еду по делам. Рядом сидела девушка. И вот я заговорил с ней. Просто чтобы уберечься от распада. И тут автобус наш минует ресторан «Приморский», бывший «Чванова». Я сказал:
– Любимый ресторан Куприна!
Девушка отодвинулась и говорит:
– Оно и видно, молодой человек. Оно и видно.
Лениздат напечатал книгу о войне. Под одной из фотоиллюстраций значилось: «Личные вещи партизана Боснюка. Пуля из его черепа, а также гвоздь, которым он ранил фашиста…» Широко жил партизан Боснюк!
В молодости Битов держался агрессивно. Особенно в нетрезвом состоянии. И как-то раз он ударил поэта Вознесенского. Это был уже не первый случай такого рода. Битова привлекли к товарищескому суду. Плохи были его дела. И тогда Битов произнес речь. Он сказал:
– Выслушайте меня и примите объективное решение. Только сначала выслушайте, как было дело. Я расскажу, как это случилось, и тогда вы поймете меня. А следовательно – простите. Потому что я не виноват. И сейчас это всем будет ясно. Главное, выслушайте, как было дело.
– Ну, и как было дело? – поинтересовались судьи.
– Дело было так. Захожу в «Континенталь». Стоит Андрей Вознесенский. А теперь ответьте, – воскликнул Битов, – мог ли я не дать ему по физиономии?!
Романс Сергея Вольфа:
«Я ехала в Детгиз, я думала – аванс…»
Вольф говорит:
– Недавно прочел «Технологию секса». Плохая книга. Без юмора.
– Что значит – без юмора? При чем тут юмор?
– Сам посуди. Открываю первую страницу, написано – «Введение». Разве так можно?
Молодого Евтушенко представили Ахматовой. Евтушенко был в модном свитере и заграничном пиджаке. В нагрудном кармане поблескивала авторучка. Ахматова спросила:
– А где Ваша зубная щетка?
Вышел из печати том статей Наврозова. Открываю первую страницу: «Пердисловие».
Писателя Воскобойникова обидели американские туристы. Непунктуально вроде бы себя повели. Не явились в гости. Что-то в этом роде. Воскобойников надулся:
— 1 —Новый альбом Trust как прощание с 90-ми – Архив
«Больше всего на свете на меня повлияли Ace of Base», — признавался канадский юноша Роберт Альфонс, единственный с некоторых пор участник группы Trust, перед своим приездом в Москву в прошлом году. Оно и видно, молодой человек, оно и слышно. Рефлексия относительно юношеского опыта 90-х вообще в последние годы стала одним из главных двигателей международной музыки в самых разных ее проявлениях — тут можно вспомнить хоть Дэниела Лопатина из Oneothrtix Point Never, хоть выморочный жанр вейпорвейв, хоть даже и группу NRKTK с группой Glintshake, — однако так глубоко, талантливо и бессовестно до Trust в культурный слой эпохи, кажется, никто еще не погружался. Если совсем грубо, второй альбом Альфонса сообщает, что куда более сильным и влиятельным потрясением, чем заставка Windows или реклама «Бумера», была та самая группа Ace of Base. И это, в общем, зачастую правда.
Обложка альбома «Joyland»
Фотография: архив «Афиша»
«Joyland» может составить неплохую пару другой недавной нечаянной радости — альбому шведа CEO «Wonderland». И названия пластинок похожи, и авторы их странно вписаны в собственный контекст, и, главное, методы типологически близкие. Если Эрик Берглунд доводит до триумфального идиотического абсурда новейший синтетический чиллвейв, претворяя его в поп-музыку, то Альфонс доводит до ручки поп-музыку своего детства, окуная ее в бочку дегтя и обнаруживая в ней почти мистическое измерение. Свистящие и воющие синтезаторы, складывающие эффективные мелодии из нескольких очевидных нот. Боевая ритмическая выправка, не ведающая стыда, — Trust не гнушаются самых очевидных приемов и исправно запускают в слушателя пулеметную очередь электронных барабанов в момент кульминации. Странный гнусавый голос, то бесстрастно-величественный, то игрушечный, как будто с прищепкой на носу. Проще всего было бы описать «Joyland» как альбом, который могли бы записать Depeche Mode, родись они в Туле и выступай на местных дискотеках в начале 90-х, — штука, однако, в том, что в России ведь были «свои» Depeche Mode в диапазоне от «Технологии» до группы, простите, «Мираж», и именно их Trust в первую очередь и напоминают. Роберт Альфонс через океан нечаянно записал очень русский, на самом деле, альбом. Это у условной группы Ace of Base электропоп был дешевый сугубо по расчету — низовая же российская эстрада 90-х, пусть и неосознанно, довольно точно отражала общее безденежье, и в лучших ее образцах всегда сквозил неуютный ветер реальности, панацею от которой она с переменным успехом пыталась предлагать. Так и в «Joyland» страна наслаждений оборачивается страной потрясений, призраков и комплексов; Trust как бы заново проявляют старые пленки — и на них обнаруживаются странные объекты между светом и звуком; есть в этой пластинке нечто одновременно хтоническое и заманчивое. Странной параллелью к этой пластинке оказывается «Жизнь насекомых», в которой Пелевин тоже вскрыл сверхъестественное — и подлинное — измерение в автоматически заученных страной наизусть строчках. Ну и да — такое ощущение, что Роберт Альфонс начитался поп-аналитики в исполнении А.Г.Дугина и просто применил ее к новому материалу.
«Icabod», одна из лучших песен с пластинки. Названия треков тут, кстати, тоже довольно мистические
А
если отвлекаться собственно от «Joyland», в этом сюжете есть еще вот
какой предположительный поворот. Роберту Альфонсу сейчас 26, девяностые
он застал почти по касательной — но все-таки достаточно, чтобы на всю
жизнь пропитаться их духом. Очевидно, однако, что чисто по возрасту он
один из последних людей, кто может использовать опыт позапрошлого
десятилетия как персональный (собственно, Trust и копнули так, что
глубже, кажется, особо некуда — разве что в сторону). Меж тем Олимпиаду
выигрывает девушка, родившаяся в 1996-м, — и вполне очевидно, что в самое
ближайшее время в музыку по-серьезному придут люди, в анамнезе которых
будут уже 2000-е, эпоха ретромании, сама почти целиком зацикленная на
прошлом. Тут-то и должно, по идее, случиться короткое замыкание, тут-то и
может произойти коллапс пространственно-временного континуума — и очень
хочется верить в то, что тогда-то и вспыхнет сверхновой следующий
культурный большой взрыв. Но не обязательно.
Рецензия на фильм «Оно. Следует за тобой»
Джей (Майка Монро) отдается своему парню на заднем сиденье машины, но сразу после секса юноша меняется – он предупреждает девушку, что только что передал ей странное проклятье и теперь за ней повсюду будет следовать жуткое создание, принимающее формы самых разных людей. Существо это медленное, но настойчивое и совсем не глупое, и единственный способ обезопасить себя – передать проклятье дальше, занявшись с кем-нибудь сексом.
Кадр из фильма «Оно. Следует за тобой»
В данный момент рассматривается возможность сиквела, в котором герои будут пытаться найти «пациента зеро» – источник появления монстра
«Оно. Следует за тобой» получило мощный «сарафанный» пинок еще на самом старте – первые посмотревшие картину на различных кинофестивалях хором отзывались о ней как о необычном и умном хорроре, так что к тому моменту, как фильм добрался до кинопроката, о нем уже были наслышаны, что позволило «Оно» собрать весьма серьезные 14 миллионов долларов. Правда, к восторженным рецензиям профессиональных критиков на этом этапе присоединились недоуменные отзывы рядовых зрителей, подогретых обещаниями нового жанрового шедевра.
Кадр из фильма «Оно. Следует за тобой»
Проблема «Оно» в том, что это как раз не просто удачный представитель своего жанра, а смелая и изобретательная попытка раздвинуть границы хоррора, сведя к минимуму обычные рычаги воздействия на зрителя («бу»-моменты, энергетику, кровь) и сделав ставку на атмосферу. Фильм, как его главный злодей, неторопливый и прилипчивый – он завораживает осенними пейзажами, кружит в танце вальсирующей камеры, проникает под кожу пронзительными синтезаторными риффами.
Кадр из фильма «Оно. Следует за тобой»
В свои лучшие моменты «Оно» напоминает великий «Кошмар на улице Вязов» – в нем тоже есть это ощущение маетной полудремы и какая-то щемящая грусть по уходящей поре невинности. Но если герои «Кошмара» страдали за грехи своих предков, то в данном случае «месседж» картины куда более прямолинеен: секс – это рубеж, который отделяет детство от взрослой жизни, и он может быть очень опасным. В монстре, который следует за главной героиней, многие поспешили увидеть метафору венерических болезней, хотя попытка проанализировать фильм именно с этой точки зрения упрощает и даже опошляет его – мол, это просто «агитка» о вреде случайного секса, которую надо показывать подросткам в целях профилактики на уроках сексуального воспитания, да и финал в этом плане весьма показателен.
Возразить на это толком нечего (кроме того, что в «Оно» мимоходом затрагивается множество других тем – например, страх перед осознанием неизбежности смерти), как нечем крыть и ряд других аргументов против фильма – хотя бы плохо проработанных второстепенных персонажей (героиня Оливии Луккарди сюжету вообще не нужна, ее функции легко можно было поделить между сестрой Джей и ее воздыхателем Полом) и нехватку «примитивного» саспенса. Безусловно, из концепции безжалостного преследователя, который может принять любой облик, появляется из ниоткуда и никогда не прервет свою погоню, можно было бы выжать более эффектное, напряженное и динамичное повествование, но тогда это было бы совсем другое кино. Более эффектное, более напряженное и более динамичное, но не такое уникальное, пронзительное и элегантное, как «Оно».
С 25 июня в кино.
Кто такой Пеннивайз. Объяснение и история
«Оно»: Кто такой Пеннивайз. Объяснение и история
Оно вернулось! Этот жуткий клоун по имени Пеннивайз (Pennywise) вернулся – теперь на большом экране. После своего дебюта в 1986 году в романе Стивена Кинга и экранизации 1990 года. Монстр занимает почетное место в пантеоне ужастиков.
Но что же это такое? Откуда взялся Пеннивайз и кем является? Итак, давайте спустимся в канализацию; в конце концов, мы все плаваем там…
ОПИСАНИЕ
Пеннивайз или «Оно» – всеохватывающее зло разных форм и размеров (подробнее об этом позже), которое появляется раз в 27 лет в городе Дерри, штат Мэн. Его основная цель – убивать детей, а какой лучший способ достичь этой цели? Правильно: стать привлекательным клоуном? Потому что дети просто обожают клоунов! Серьезно, кто когда-нибудь думал, что клоуны не являются воплощением чистого зла?
СПОСОБНОСТИ И УМЕНИЯ
Основная сила – это способность трансформироваться во что угодно, тем самым принимая образ того, чего боится текущая жертва, будь то животное или что-то более уродливое и причудливое. Увеличивая страх, он преследует свою жертву до смерти, а затем питается ей. Он также обладает способностью влиять на память и манипулировать телом, скрывая и стирая знания о прошлых событиях, которые бы раскрыли его присутствие и царство смерти; в частности, он хорошо маскируется от взрослых людей. В своей изначальной форме из космического измерения Deadlights монстр может управлять теми, кто видит его. Концепция этого бесформенного существа была вдохновлена работами H.P. Лавкрафта. В конце концов, если пространство имеет цвет, то, несомненно, зло имеет форму…
ПРОИСХОЖДЕНИЕ И ПРЕДЫСТОРИЯ
Откуда произошло зло? Эта вещь существовала до вселенной, в которой мы сейчас живем. Пеннивайз существовал с самого начала, в реальности, за пределами нашей собственной, вместе с его врагом «Черепахой» или «Матурином». Упав на Землю из Макромира / Macroverse (которой может быть «Томашской тьмой» / Todash Darkness из цикла «Тёмная Башня») как небесное тело, существо спало под землями, которые в будущем стали городком Дерри. Там он ждал, пока придут люди, которые обеспечат его пропитанием. После первого «кормления» он начал просыпаться каждые 27 лет, оставаясь в сознании в течение года. Бодрствуя, он преследовал жертв, издеваясь над ними, превращаясь в то, чего больше всего боялись люди. Он питался любым человеком, однако дети легче поддавались страхам, поэтому он в конечном итоге остался на юношеской диете.
Говоря о Матурине, если вы действительно хотите вникать в космологию Короля ужасов, ознакомьтесь с вышеупомянутой серией «Темная башня», где вы узнаете больше о роли Черепахи и Оно, их создании «Другим» и вечной борьбе противоборствующих сил. У существа много форм, а также много имен, поэтому Танцующий клоун – не единственное его воплощение. Одним из известных является огромный паук. Фильм 2017 года добавит две новые личности: безголовый мальчик и Джудит. Фактически, пол существа является неопределенным. Чтобы победить его, придется провести «Ритуал Чюда» (Ritual of Chud).
ЗА ПРЕДЕЛАМИ КНИГ
Конечно, Тим Карри отлично сыграл Пеннивайза для того поколения телезрителей. Он исполнил роль в мини-сериале 1990 года, который снял режиссер Томми Ли Уоллес. Экранизация показала миру одного из самых страшных клоунов, которого только можно было представить. Зритель реально верил, что этот парень может разорвать вас на куски.
В адаптации 2017 года главную роль исполнил Билл Скарсгард. И, что удивительно, он очень пугает.
Фильм уже идет в кино.
15 пасхалок и отсылок фильма «Оно», которые вы упустили — Попкорн
Как же радостно, что в противовес неудачной экранизации «Стрелка» мы получили чудесную в плане пасхалок, отсылок и исполнения экранизацию романа «Оно» Стивена Кинга. Редакторы издания looper посмотрели, пригляделись и отыскали несколько любопытных «секретов», которые могли не заметить даже самые внимательные фанаты.
Предупреждаем: В тексте много спойлеров. И клоунов.
Куклы ПеннивайзаКогда «Клуб неудачников» впервые посещает заброшенный дом, Билл Эдд и Ричи разделяются, и каждый из них становится жертвой собственных кошмаров. Ричи оказывается в комнате, полной кукол-клоунов. В самом дальнем левом углу можно заметить куклу, жутко похожую на Пеннивайза из фильма 1990-го года. Можно предположить, что клоуны, которые, как нам известно, приходят в новом обличье каждые 27 лет, перед своей «спячкой» обращаются в куклы и ждут своего часа в этой комнате.
Лапы оборотня
Как в книге, так и во всех экранизациях, из-за просмотра фильма «Я был подростком-оборотнем» Ричи больше всего боится оборотней. Поскольку в фильме используется и без того много жутких визуальных образов, режиссер намекает нам на потаенный страх героя с помощью лишь одной сцены — когда Пеннивайз надвигается на ребят, и из его клоунской перчатки прорывается лапа оборотня.
Футболка «Tracker Bros.»
А теперь пошли пасхалки для самых внимательных: когда Эдди, Ричи и Билл отправляются искать Джорджи в дренажную трубу, на Билла была одета зеленая футболка с логотипом Tracker Bros. В романе Tracker Brothers является судоходной компанией в Дерри, и именно на ее заводе взрослый Эдди встречает Пеннивайза после возвращения в родной город. Эта же фабрика фигурирует в романе «Ловец снов» 2001 года. Привет, Касл-рок!
Футболка «Кристина»Пасхалки-футболки на этом не заканчиваются. В одной из сцен на Эдди можно заметить желтую футболку с агрессивной зубоскалящей машиной. Конечно же, это героиня еще одного романа Кинга, «Кристина» — беспощадная машина-убийца.
Футболка «Freese’s»Финальным аккордом х/б пасхалок стала футболка Freese’s. Это название магазина, работавшего с 1892 по 1986 года в Боулдере, штат Колорадо. Находясь именно в этом городе Стивен с 1981 по 1985 писал свой роман. Красивый реверанс от костюмеров Королю Ужасов.
Граффити Банды Брэдли
Еще одна еле заметная отсылка — граффити с изображением Банды Брэдли, группы гангстеров, державших Боулдер в страхе до своей смерти в 1929 году. Правда, на граффити вряд ли кто смотрел — внимание большинства зрителей было приковано к обугленным пальцам, царапающим косяк двери.
Серебряный велосипед
На велосипеды мало кто обращает внимание. И это логично — на чем еще могут разъезжать обычные американские школьники из 80-х? Но все же один из них заслуживает внимания, а именно — серебристый Schwinn Билла. В фильме с велосипедом не связана ни одна история, однако в романе с помощью этого транспортного средства Билл спасает целых две жизни: Эдди от приступа астмы в детстве и свою жену от каталепсии уже в зрелости.
Черепаха
В середине фильма есть сцена, в которой «Клуб» плавает в карьере. Как бы странно это не звучало, это одна из важнейших сцен сюжета — именно в этот момент дружба и связь детей становится наиболее крепкой, и они понимают, что их сила — в единстве. Во время плавания один из детей восклицает: «Там черепаха!» Однако, в фильме никакой черепахи нет. Зато она есть в книге. Именно черепаха, символ стабильности, здравомыслия и твердости Вселенной, противопоставлена клоуну и неким образом намекает на правильность действий ребят и их победу над своими страхами.
Смертельные огни
Если вы не знали, то Пеннивайз — это не человек, а некое космическое существо, питающееся страхами людей. Образ клоуна оно выбрало для того, чтобы было проще заманивать детей, самых «вкусных» жертв с живым воображением. Однако на самом деле оно выглядит как смертельные энергетические огни. Мельком их нам показывают в фильме — во время похищения Пеннивайзом Беверли, но огни, пожалуй, увидели и оценили только самые прожженные фанаты романа.
Отсутствие родителейПусть вас не удивляет отсутствие взрослых в фильме. С помощью странной, неправдоподобной, возмутительной реакции взрослых (игнорирование пропажи, меланхолия, отречение от существования ребенка, нежелание его искать) Кинг «показал» разницу между поведением ребенка и взрослого. Если ребенок воспринимает остро каждую несправедливость и пытается в ней разобраться. то чувства и отношения взрослых со временем притупляются. В конце концов сюжет рассказывает нам о детях, а не о взрослых. Голова Роберта Дохея
Еще одна мрачная страница в истории Дерри, перекочевавшая из книги в фильм — взрыв металлургической фабрики в Пасху 1906 года, погубивший жизни 102 человек, из них 88 — детей. Эта история была показана для ознакомления зрителя с мрачным городишкой, но читавшие книгу наверняка дрогнули при упоминании о фабрике — настолько жуткий и живописный был отрывок в книге. Многие фанаты считают, что именно с этим взрывом и гибелью детей Пеннивайз ознаменовал свое появление на Земле.
Перекресток
Знак с названием улице — прямая отсылка к книге.
«Кораблик кружился, переворачиваясь, уходил под воду и снова всплывал, устремляясь вниз по Витчем-стрит по направлению к светофору, который регулировал движение между улицами Витчем и Джексон».Пол Баньян
Знаковая статуя Пола Баньяна в фильме так и не оживает, хотя в книге она изрядно напугала Ричи. И этому есть своеобразное объяснение, помимо, разумеется, затрат на спецэффекты — после выхода книги все жители Бангора обходили статую стороной, настолько жуткой была сцена с ее участием в романе. Видимо, чтобы лишний раз не нервировать и без того натерпевшихся жителей города, киноделы показали статую лишь мельком.
Беспамятство
Когда Беверли рассказывает «Клубу неудачников», каково это — быть жертвой Пеннивайза, она говорит, что совсем не помнит того, что с ней было. Это небольшой намек на то, что после того, как дети перестанут контактировать с монстром, они забудут обо всем, что с ними происходило. Разумеется, до следующего появления клоуна.
Порядок появления и ухода героев
Интересно, что даже порядок появления героев имеет значение. Например, во время первого боя с существом Стэн идет впереди, а Эдди — следом. Уже повзрослев и узнав, что Оно вернулось, Стэн, не выдержав напряжения и ужаса, кончает жизнь самоубийством, и ему «на смену» приходит Эдди.
Источник: looper
Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.